Spotifare

Jim Jarmusch: come on my selector

Johnny Depp deambulando por un oeste en blanco y negro punteado por la guitarra abstracta de Neil Young; el propio Young retratado junto a Crazy Horse en hora y media de documental; músicos que se pasan a actores por unos días  (Tom Waits, Iggy Pop, Screamin’ Jay Hawkins, John Lurie); dos japoneses flipando con los estudios de Sun Records y discutiendo si Carl Perkins era mejor que Elvis; un gángster de medio pelo cantando 911 is a joke de Public Enemy mientras se lava los dientes frente al espejo; Bill Murray conduciendo hacia no sabe muy bien donde mientras suena Mulatu Astatke en el reproductor de su coche alquilado… Lástima que en Spotify no haya nada de The Del-Byzanteens, el grupo en el que tocaba los teclados un futuro director de cine que ya empezaba a peinar canas. Con todos ustedes, el cineasta melómano por antonomasia (con permiso de Tarantino).

Jim Jarmusch – Infocomercial #1 (Babygrande, 2005)
Neil Young – Guitar solo no. 1 (Vapor, 1996)
Screamin’ Jay Hawkins – I put a spell on you (Epic, 1956)
Mulatu Astatke – Yèkèrmo sèw (Strut, 2009)
Tom Waits – Jockey full of bourbon (Island-Def Jam, 1985)
The Lounge Lizards – Conquest of Rar (Virgin, 1981)
Funkadelic – A joyful process (Westbound, 1972)
Earl Bostic – Up there in the orbit (k-Tel, 2005)
The Angels – My boyfriend’s back (Smash, 1963)
Holly Golightly – Tell me now so I know (Damaged Goods, 2003)
Roy Orbison – Crying (Monument, 1961)
Elvis Presley – Mistery train (BMG, 1959)
Blue Cheer – Summertime blues (Island-Def Jam, 1988)
Richard Berry – Louie Louie (Flip Records, 1957)
The Stooges – Down on the street (Elektra, 1970)
RZA – Samurai showdown (Epic, 2000)
Carmen De Linares – El que se tenga por grande (EMI, 1996)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Carles Novellas
Responsable de contenidos de Sónar, director/locutor del espacio radiofónico Feedback!, cinéfilo selectivo, fumador de Ducados, hincha del RCD Espanyol y devorador incansable de tartas de queso.

Fum, fum, fum

No sabemos si es porque Jesús ha nacido en el establo, porque los días empiezan a alargarse, porque se acerca el año nuevo, porque se acerca el año nuevo chino o porque nos reuniremos con la familia y beberemos cava y comeremos escudella y carn d’olla. El caso es que estamos contentos y que esperamos que vosotros también lo estéis.

Queremos compartir con vosotros una selección de música navideña que hemos preparado. Esperamos que os guste. ¡Feliz Navidad!

Kronos Quartet – Winter was hard (Nonesuch, 1988)
Alva Noto – Early winter (for Phil Niblock) (12k, 2010)
Refree – El cant dels ocells (Música Global, 2005)
Khonnor – Crapstone (Type, 2004)
Avey Tare – 3 Umbrellas (Paw Tracks, 2010)
Mercury Rev – I collect coins (V2, 1998)
Elvis Presley – Silent Night (RCA, 1957)
La Capella Reial de Catalunya, Montserrat Figueras, Jordi Savall – Sibil·la mallorquina: Déus dirà aycels dulcement
Copenhaguen Boys Choir – Benjamin Britten: This little babe (Past Classics, 2008)
DJ /Rupture, Matt Shadetek, Chief Boima – Elegy for Mr Peach, Rupture mix (Dutty Artz, 2010)
The Antlers – Two (Frenchkiss, 2009)
The Walkmen – In the new year (Gigantic, 2008)
Simon & Garfunkel – A hazy shade of winter (Sony, 1966)
Low – Just like Christmas (Warner, 2004)
FM Belfast – Happy winter (Morr Music, 2011)
Balago – L’últim so de l’hivern (Foehn, 2010)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Anna Mosquera y Llorenç Roviras
Anna y Llorenç son editores en Contents y dirigieron juntos durante cuatro años la revista de música y tendencias Trax.

New York state of mind

“En buena lógica, Nueva York debería haberse destruido hace mucho tiempo, debido al pánico, los incendios, los disturbios, a algún fallo de una línea vital de suministro en su sistema circulatorio o a algún profundo y laberíntico cortocircuito. Hace mucho que la ciudad debió haber sufrido un atasco de tráfico insoluble en cualquier callejón imposible. Debiera haber perecido de hambre tras fallar unos días el suministro de alimentos. Debería haber sido borrada del mapa por una epidemia surgida en los barrios bajos o traída por las ratas de los barcos. Debería haber sido tragada por el mar que lame sus orillas por ambos lados. Los trabajadores deberían haber sucumbido en sus miríadas de cubículos a un ataque de nervios por la temible mortaja del humo y niebla que se cierne cada pocos días desde Jersey, oscurece la luz del mediodía y deja suspendidas las altas oficinas y hace andar a tientas a los hombres, deprimidos por la sensación de que se trata del fin del mundo. Debería haberla afectado el calor de agosto y haber perdido la chaveta.

La histeria de las masas es una fuerza terrible; sin embargo, los neoyorquinos siempre parecen librarse de ella por un margen muy estrecho: se sientan en vagones de metro abarrotados sin experimentar claustrofobia, logran salir de situaciones de pánico gracias a una ocurrencia afortunada, se enfrentan a la confusión y los embotellamientos con paciencia y valor…, es como estar continuamente arreglándoselas. Todos los servicios son inadecuados: los hospitales, las escuelas y los parques están atestados, las autopistas rápidas son febriles, las carreteras están por reparar y los puentes son cuellos de botella; no hay aire ni luz suficientes, y normalmente hace demasiado calor o demasiado poco. Pero la ciudad compensa todos esos riesgos proporcionando a sus ciudadanos dosis de una vitamina complementaria: la sensación de pertenecer a algo único, cosmopolita, poderoso y sin par.”

Here is New York es un breve ensayo sobre la ciudad escrito por E.B. White en 1948 y publicado en la revista Holiday.

Jim Carroll – Fragment: little NY ode (Giant, 1991)
Lou Reed – Walk on the wild side (BMG, 1975)
David Byrne – The brooklynites (Luaka Bop, 2007)
DJ Shadow – Mashin’ on the motorway (Universal, 2002)
Nas – NY state of mind (Sony, 1994)
David Holmes – Head rush on Lafayette (Go Beat-Polydor, 1997)
Beastie Boys – An open letter to NYC (Capitol, 2004)
Sonic Youth – Beat on the brat (Goofin, 2008)
The Horroist – One night in NYC (Out of Line, 2004)
Gil Scott-Heron – New York is killing me (XL, 2010)
DJ Cam – Brooklyn 12 (Laurent Daumail, 1997)
Kieran Hebden, Steve Reid – 1st & 1st (Domino, 2008)
LCD Soundsystem – New York, I love you but you’re bringing me down (EMI, 2007)
Jay-Z & Alicia Keys – Empire state of mind (Shawn Carter, 2009)
Frank Sinatra – New York, New York (Reprise, 1980)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Llorenç Roviras

Noche de fiesta

Llegas a casa con una mujer. Le preguntas qué quiere tomar. Te responde que qué le ofreces. Tienes una botella de cava en la nevera, una de Cardhu en el armario de la cocina y una de Tanqueray que se quedó a medias otro día. Sirves dos copas de Cardhu, con un hielo, dos si son pequeños. Pones música. Suena El Velero. El ritmo marca un inicio. La noche promete. Vamos al sofá, te pide ella. Quiere contarte un chisme que le soltaron hoy. Haces como que le prestas atención pero te cuesta. Estás un poco distraído. Piensas en este grupo inglés de nombre raro que alguien te ha recomendado. Ella sigue hablando. No recuerdas quién. Sonríe. Quizás porque suena la juguetona Underwear. Te preguntas por qué son tan marchosos estos islandeses. Brindas por ellos. Ella elogia la música. Pequeño revival ochentero. Dos bandas emblemáticas. Sirvo dos nuevos tragos.

Podríamos bajar al tercero, insinúa tu invitada entre risas. Yo no se lo he dicho pero ella sabe que en el tercero venden de todo. Me tienta bajar pero me contengo. Prefiero no tener tratos comerciales con los vecinos. Cualquier día suena el timbre y me dejan un paquete en depósito. Todo esto lo pienso en voz alta. Seguimos en los ochenta. Una banda futurista, dice la Wiki. ¿futurista? Pero podríamos bajar porque tengo cash, que es lo que hace falta en estos casos. Pero no, mejor no. I’m alright. Ya lo dijo, o escribió, o pensó Jodorowsky. Lo mejor de las drogas es llegar a sentir sus efectos sin tomarlas. Toma ya. Eso sí es un golpe al corazón, directo, sin vaselina. Y así seguimos, sin parar. No se puede parar, no esta noche, no hasta que tengamos suficiente. ¡Vámonos!

Lucio Battisti – Il veliero (RCA, 1976)
Meanderthals – Kunst or ars (Smallsound Supersound, 2009)
FM Belfast – Underwear (World Champion, 2008)
Men at Work – Who can it be now? (Sony, 1983)
New Order – Temptation (London Records, 1987)
Brooklyn Funk Essentials – I got cash (Dorado Records, 2000)
ESG – It’s alright (Soul Jazz, 2000)
Nneka – Heartbeat (Yo Mama’s, 2009)
Michael Jackson – Don’t stop ’til you get enough (Sony, 2003 edit)
Midnight Oil – Beds are burning (Sony, 1997)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Marc Caellas (Barcelona-Buenos Aires)
Gestor cultural, diplomático de serie B y director de teatro. Autor de los blogs Carcelona, Inquietudes, y Asume tu barranco.
marccaellas.com

El material del cual están hechos los sueños

El tópico dice que Hollywood ha sido la fábrica de sueños, pero cuando se analiza su historia, aquella que va más allá de las alfombras rojas, los focos y los rutilantes estrenos, con demasiada frecuencia uno se encuentra con los despojos de las ilusiones rotas de aquellos que quisieron triunfar y se quedaron a medio camino, o quizá ni siquiera eso.

Pero aún así, Hollywood sigue siendo aquel lugar en el que los sueños (o pesadillas) pueden convertirse en realidad. Por ello, os ofrecemos una sesión que selecciona algunas de las (espléndidas) bandas sonoras que han tenido a los sueños y a las pesadillas como protagonistas, ni que sea en su título.

Bernard Herrmann – The twilight zone: Main theme (1959)
Miklós Rozsa – Spellbound: Prelude (1945)
Danny Elfman – A nightmare before Christmas: End credits (EMI, 1993)
Louis Armstrong – Sleepless in Seattle: A kiss to build a dream on (Sony, 1993)
Don Davis – Matrix: Main title (Maverick, 2003)
Susie Katayama – All the pretty horses: Cowboys’dream (Sony, 2001)
Brown / Freed – Singin’ in the rain: All I do is dream of you (1952)
John Williams – Hook: Flight to Neverland (Epic, 1991)
Erich Wolfgang Korngold – A midsummer’s night dream: Sweet melody of night (1935)
Philip Glass – Cassandra’s dream: Finale (Orange Mountain, 2007)
Livingston / Hoffman / David – Cinderella: A dream is a wish your heart makes (1950)
James Horner – Field of dreams: Deciding to build the field (RCA, 1989)
Dietz / Schwartz – The band wagon: It’s all a dream (1955)
Hans Zimmer – Inception: Dream is collapsing (Warner Bros, 2010)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Albert Beorlegui i Tous (Sabadell)
Periodista. Ha realizado programas sobre cine en distintas emisoras de radio y es coautor del libro El cinema amateur a Catalunya (Gencat, 2009).

Por el Caribe (sonido indígena negroide postcolonial)

“En el Caribe, no hay duda, se produjo una adaptación o criollización de las propuestas culturales europeas, sin que por ello la cultura resultante fuera la cultura de todos los criollos”. La invención del Caribe – Jean Casimir (Universidad de Puerto Rico, 1997).

Fresh Creek Dance Band – Gal, you to go back to Scambo (Bahamas, 1959)
Barbados Steel Drums – Beautifull Barbados (Barbados, 2000)
Banda Blanca – Sopa de caracol (Honduras, 1991)
Chano Pozo – Anana Boroco Tinde (Cuba, 1940)
The Growler – An excursion to Grenada (Grenada, 1927)
Toot And The Maytals – Doctor Lester (Jamaica, 1970)
Beny More – Tocineta (Cuba, 1945)
Johnny Pacheco y Su Nuevo Tumbao – Fania ( EEUU, 1964)
Groupe Mi-O – Martinique plus belle (Martinique, 1954)
Marimba Chapilandia – ¿Por qué será? (Guatemala, 2007)
La Lupe – Palo Mayimbe (EEUU, 1974)
Colombiafrica, Diblo Dibala – Mini Kusuto (Colombia, 2008)
Miguelito Valdez – Bim bam boom (EEUU, 1945)
Samaroo Jets – Brisas del Zulia (Trinidad & Tobago, 1987)
Luis Godoy and Grupo Mancotal – Un gigante que despierta (Nicaragua, 1983)
Fernandito Villalona -El Polvorete (República Dominicana, 1982)
Asla Dauki – Ai mawan ra (Nicaragua, 1981)
Mambo Cuban Boys – Calderón (Cuba, 1958)
Tito Puente – Picadillo (EEUU, 1958)
Trinidad Steel Combo – Max loves pancakes (Trinidad & Tobago, 1995)
Pio Leyva – La alegria del montuno (Cuba, 1956)
Kitchener – Saxophone number 1 (Trinidad & Tobago, 1957)
Lodie Nicolson Band of Coronie – Kaseko Pocu (Surinam, 1978)
Kabudi – Aruba (Aruba, 1995)
Arrow – Curacao (Montserrat, 1988)
No especificado – El Carite (Venezuela, 1958)
Short Shirt – Tourist Leggo (Antigua & Barbado, 1976)
Carl Abrams – Guyana Kahota Tye (Guyana, 1982)
Les Bélaisiéres et les Doudous de la Grande Terre – Oh! Pépé (Islas Antillas,1987)
Los Ramblers de Nicaragua – Maya la Sinky (Nicaragua, 2001)
The Mojogany Chips – The Rooster (Belice, 1994)
Calypso Performersof Puerto Limon – Primer ritmo de comparsa (Costa Rica, 1991)
La Billo Caracas Boys – Se va el caimán (Venezuela, 1946)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Enrique Doza Romero (Ciudad Guayana-Barcelona)
Artista y músico venezolano, investigador cultural y blogger de fin de semana, responsable de la galería/taller Tiendaderecha y colaborador de la asociación cultural MISCELANEA.
facebook.com/tiendaderecha

Cau d’Orella

En catalán, a cau d’orella significa susurrar al oído, representa la proximidad del emisor con el oyente. Con esta intención, la de acercar la música al público, crear sinergias y estrategias de difusión, nace Cau d’Orella, punto de encuentro —asociación y festival— para dar a conocer la música electrónica que se hace en Catalunya.

Las jornadas serán este fin de semana (24, 25 y 26 de marzo) en varios espacios de Barcelona, incluyendo ciclo de conferencias, feria discográfica de sellos y colectivos, sesiones de DJ y conciertos. Podéis consultar el programa completo en Caudorella.cat

Esta lista es una muestra representativa de los artistas que participan en el festival, con propuestas que van desde el downtempo y la experimentación a la electrónica más pistera. Una buena oportunidad para (re)descubrir clásicos y nuevos talentos.

Balago – 1980–1982 (Fohen, 2010)
Arbol & Fibla – There’s still going to be trouble to come (spa.RK, 2009)
Computah! – Dingdong (7inout, 2006)
Lucrecia Dalt – Ara (Pruna Recordings, 2010)
Guillamino – Ull de llebre (Bankrobber, 2005)
5alad – Nein automatic (Joan Malé, 2010)
Dark Vektor – Com ets tu (Crobot Muzik, 2010)
The Suicide of Western Culture – Battle of the Ebro (Regular, 2010)
Fur Voice – Nenúfar en el pulmón (David Gracia, 2008)
Noaipre – Pretty psycho (Arkestra Discos, 2010)
Ikkaku – Roseville (Micropunto Schallplatten, 2010)
Sistema – I don’t believe (Omicron, 2010)
Mr. Gasparov – Bamboo people (Copyright Control, 2009)
Baldo – Looking back for the roots (Neovinyl, 2010)
Discogram – Rodando (Regular, 2010)
Dactilar – The essence (Regular, 2010)
Iñaqui Marín – Mientras dormías (Regular, 2005)
Javi Lago – Inconsciente (Sintetics, 2010)
Undo – Inmers (Factor City, 2008)
Alberto R – Rondando (Aitor Ronda, 2010)
Gaspar T – Trains petting (Aitor Ronda, 2010)
Angel Molina – De nueve a diez (K.industria, 1999)
Black I.C.E. – Silent asassin (Decoder Muzique, 2010)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Ginés Alarcón y Llorenç Roviras

Somos los seres humanos

Los humanos somos estúpidos, cobardes, corruptos, mezquinos, chupaliebres y abrazafarolas, pero cuando se trata de música sin duda somos mucho mejores que los monos o los armadillos. Y es que hay cosas que es mejor no planteárselas. O quizá sí. ¿Por qué carajo cantamos?

Francisco Cruz – Decima (Puerto Rico, 1971)
Guiermo Kiyat – Simian (Honduras, 1981)
Sven-Bertil Taube – Tänker du att jag förlander ār? (Suecia, 1954)
Gloria Levy – Diz y ocho años tengo (España sefardí, 1958)
Male singers, musicians – La palizada (Perú, 1950)
Participants at the celebration of The Cofradía de la Virgen de Concepción in Izalco – El torito pinto (El Salvador, 1983)
Walter Gerguson Gavitt – Me teacher never liked me (Costa Rica, 1982)
A. Vittori – Eh, n’avimm’ a coce! (Italia, 1965)
Hortensia Norales – Oremu egi (Belize, 1982)
Duo N’Gola – Mariana (Angola, 1960)
Adlofina Mejia – Canción de cuna (Honduras, 1955)
Female singers – Arumahani (Belize, 1982)
Group from Okinawa – Asadoya Yunta of Okinawa (Japón, 1961)
Andy Iona & His Islanders – Ta-hu-wa-hu-wai (Hawai, 2009)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Toño Mayor (Madrid)
Trabaja en cine y televisión como montador y postproductor desde hace diez años y empieza su carrera como realizador.
flavors.me/tonomayor

Africándome

Desde que regresé de mi único viaje a África, hace ya un tiempo, necesito regularmente impregnarme de esta música cargada de energía, movimiento y sensualidad, que te transporta a un mundo lleno de contrastes y ganas de vivir. Desde el olor de un zoco repleto de telas estampadas y regateo, hasta el pausado rito del té, que no entiende de prisas extranjeras.

En esta selección, mi primera playlist, he intentado recopilar piezas de folk africano con afro-jazz-soul y un punto de rap, algunas con un marcado compromiso social de fondo.

“África también ríe, sueña, baila y sabe de atajos hacia la felicidad”
Xavier Aldekoa
(Entrevista de Xavier Aldekoa y Kim Manresa a Youssou N’Dour. Magazine, 4/5/2008)

Soweto String Quartet – Imbube (BMG Records, 1996)
Ismael Lo – Jammu Africa (1996)
Orchestra Baobab – Aline (World Circuit, 2007)
Victor Démé – Ibe Siran Munlela (Chapa Nlues, Naïve, 2009)
Miriam Makeba – In the land of the Zulus – Kwazulu (Demon Music, 2010)
Manu Dibango – Big blow (2000 Union Squere, 2006)
Salif Keita – Tekere (O+ Music, 2006)
Awadi – Djow Sa Gaal (Mr. Bongo, 2008)
Sally Nyolo – Bikoutski (Riverboat, 2006)
Angelique Kidjo – Ukelele (Razon & Tie Direct, 2009)
Youssou N’Dour featuring Neneh Cherry – 7 seconds (Sony, 2004)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Marta Civil i Serra (Sabadell)
Periodista. Ha colaborado en El 9 Nou, la Agencia EFE y la Fundación Mies van der Rohe. Es coeditora del Informe de la comunicación en Catalunya del InCom-UAB.
portalcomunicacion.com/informe

Una hora de hypnagogic pop

Una mirada a los ochenta sin ironía postmoderna ni afán revisionista, más bien un meneo en toda regla al mainstream de aquella década, imaginando cómo habría sido de haber progresado desde el rock cósmico europeo y la psicodelia underground estadounidense, con añadidos de dub y world music, explorando un universo paralelo en el que aquellos sonidos de sintes y cajas de ritmos tan familiares se convierten en algo extraño, océanos de sonido lisérgico con fijación por el cuarto mundo de Brian Eno y Jon Hassell en el que las superficies suaves y lustrosas del mainstream y la new age se transforman en rugosas y ásperas, estética lo-fi mediante, para funcionar como crítica de una década que consolidó al neoliberalismo que ahora sufrimos. Un futuro posible soñado a partir del pasado que es una mezcla de utopía y distopia, de belleza y extrañamiento.

Games – Shadows in bloom (Hippos in tanks, 2010)
Hype Williams – Blue dream (De Stijl, 2010)
LA Vampires featuring Matrix Metals – How would U know (Not Not Fun, 2010)
Ducktails – Apple walk (SHDWPLY, 2010)
Forest Swords – Rattling cage (Not pain in pop, 2010)
Pocahaunted – Threshold (Not Not Fun, 2010)
LA Vampires & Zola Jesus – Bone is bloodstone (Not Not Fun, 2010)
Sun Araw – Deep cover (Sun Ark, 2010)
Oneohtrix Point Never – Preyouandi (Editions Mego, 2010)
Stellar Om Source – Magnetic depths (Stellar Om Source, 2010)
Dylan Ettinger – Rico’s pawn shop (Not Not Fun, 2010)
Emeralds – Double helix (Editions Mego, 2010)
Pulse Emitter – Untitled II (Digitalis, 2009)

Escuchar lista en Spotify

Seleccionado por Iván Conte (Gijón)
Profesor y blogger, escribe en Rockdelux, Go Mag, Playground, Ladinamo, Periódico Diagonal, y en su blog, La increíble verdad redux, centrado en música electrónica, negra y experimental.
twitter.com/ivanconte